摘要：
哪些花卉可以做插花？作为艺术爱好者，你心中具有美妙旋律的油画是怎样的，举例说明？你见到过哪些灵魂画家的作品？哪些花卉可以做插花？几乎每种花都可以用来做插花的，只是不是主流。今天和大... 哪些花卉可以做插花？
几乎每种花都可以用来做插花的，只是不是主流。今天和大家介绍下当下比较流行用来做插花的植物。
1.月季：月季是最常见的插花品种，只是现在花店里的月季品种都很单一，而且不好看。如果自己种的月季拿来插花是非常好看的。下图是我自己家的月季剪下来做的插花。
2.朱顶红：进口的朱顶红适合做插花，有非常多的颜色。不过一般是买不到，大部分都是自己家里有养，开花了拿来做插花。
3.郁金香：在国外是非常流行将郁金香当做切花来用的，平时客厅摆上一些郁金香切花非常美观。
4.勿忘我：干花和鲜花都能用来做插花，不论放在什么样的容器里面都很好看。很多蓝色控的人非常喜欢勿忘我。另外勿忘我有镇定的作用，放在卧室可以提高睡眠的质量。
5.百合：这也是很常见的切花，只是市面上常见的百合品种不多。如果自己家有位置可以养几盆进口的百合品种，开花的时候搬进客厅非常香。
6.绣球花：现在已经也开始将绣球花当做切花来用了，绣球花的特点就是看起来很大气。
7.唐菖蒲：就是我们常见到的剑兰，平时花店也很经常见到。
8.康乃馨：它象征着母爱，也是当下比较常见的插花品种。
9.洋桔梗：花瓣和月季一样有很多片，造型非常好看。
10.非洲菊：园艺上经常会用到非洲菊，因为它的花大并且艳丽
最后欢迎大家关注我，有养花方面的问题都可以私信问我
可以做插花的东西太多了，月季、百合、菊花……就连野草也可以做插花，像麦穗、棉花、高粱、莲蓬，很多人都能做出来很好看的插花艺术，插花甚至不能简单的局限于那些漂亮的鲜花。
我记得小时候，田边地头有很多芦苇，开花时满片的芦花，像雪一样，非常好看，把这些芦花插瓶子里也蛮有意思的，只是容易搞的屋子里到处都是毛毛。这些当然是插花里的另类。
一般月季做插花的，基本都是茶月季或者切花月季，花朵大，花期长，枝条硬挺，容易插花瓶欣赏，还能做成干花长时间保存，而庭院月季花瓣软，花期短，插花瓶以后很快就掉落了，难以维持美好的花朵，做插花是不太适合的。
但是插花并不是说维持的时间长就好，维持的时间短就不好，这主要是一些我们内心对美的感受，当然花期长的更好。最常见的几种切花，比如百合、康乃馨、月季、菊花……都是花期长、花色艳丽的花卉，可以尝试插花，搭配一些观叶植物会更好。
我是书香庭院的玉痕，爱好月季嫁接及盆景月季、树状月季的制作，有嫁接、月季、玫瑰相关问题也可以提问邀请我回答或者私信我互相交流学习，也非常欢迎关注我的头条号，定期推送嫁接技术***给你。
最近在读《瓶花谱》，分享一些传统上插花的花卉讲究。《花经》以九命来品定花卉等级搞下，如今为瓶花制谱，按照前人的先例，应当为花卉排列等级。
《花经》所列的花卉品级为：
一品九命：兰、牡丹、腊梅、紫风流（睡香）；
二品八命：琼花、蕙、岩桂、茉莉、含笑；
三品七命：芍药、莲、丁香、碧桃、垂丝海棠、千叶桃；
四品六命：菊、杏、辛夷、豆蔻、***、忘忧、樱桃、林檎、梅；
五品五命：杨花、月红、梨花、千叶李、桃花、石榴；
六品四命：聚八仙、***、宝相、紫薇、凌霄、海棠；
七品三命：散花、真珠、粉团、郁李、蔷薇、米囊、木瓜、山茶、迎春、玫瑰、金灯、木笔、金凤、夜合、金钱、锦带、石蝉；
八品二命：杜鹃、大清、滴露、刺桐、木兰、鸡冠、锦被堆；
九品一命：芙蓉、牵牛、木槿、葵、胡葵、鼓子、石竹、金莲。
在张谦德品评的花中贵客，位列一品九命的，以兰、木兰、梅为首，列在群芳之首，当无异议。其实，将兰花作为插花的花材，是极为罕有的，因为艺兰之人，必定对兰花十分爱惜。花开之时，舍不得剪折以插瓶，折梅的人倒是不少，梅花是花开满树，枝丫繁多，折掉些无损。
所以兰花虽好，但多是以盆景赏玩，而牡丹是宫廷插花的常用花材。还有几种花卉，冬之腊梅，秋之菊，夏之菖蒲，春之水仙，也是位列一品。
腊梅是冬日书房不可或缺的点缀。以菊花做清供，则是文人插花的癖好。
而排列在后面的大部分花，都可以在合适的季节，选择合适的来做日常插花。在此不一一说明每一种花的特质。春季选梅花、海棠，夏季找牡丹、芍药、石榴，秋天为桂花、莲花和菊花，冬天是腊梅。四季迭代，芳香不散。
看更多美学知识和东方传统手艺，欢迎关注【东家·守艺人】。本答案来源《瓶花谱·瓶史》
朋友家有一个露台，然后家里养了100盆月季花，都是用来室内扦插的，这样每个月都有鲜花可以***摘扦插，家里面鲜花不断，心情很好。关于那些花可以用来扦插，其实市场上有很多卖鲜花的，但是我根据题主应该问的是哪些比较易取还能扦插好看的，不用花卉大笔的钱来购买的。下面推荐一些可以扦插的花：
月季花
室内养护月季花作为鲜花扦插是最好不过了，应该月季花开花期长，每个与都能开花，这样基本鲜花不断了。
向日葵
这个受到季节性影响，向日葵一朵大大的花很好看，扦插起来也是很大气，观赏价值很高。
百合花
很多人都买鲜花百合来扦插，其实百合花也可以自己栽种，然后进行插花。
绣球花
绣球花颜色多样，很大一朵，进行插花也很美。
狗尾巴草
其实不要看很多狗尾巴草长在一起不好看，但是你拿几根插到一个雅致的花瓶里却很好看。这样能够插花的就太多了，外面的野花插一瓶也是很有韵味呢，甚至有的还会插一支棉花，配合室内装饰也别有韵味呢。
商业性或者礼仪性的插花可能花材选择范围要小一些，但若是享受美的愉悦，为日常生活打造视觉舒适的环境，或者因为喜欢伺花弄草
，修身养性的话选择面就很大了。下面是我自己平时在家随手插的野花野草和在学校时偶尔买的花插的图片，和大家分享。我认为只要具备观赏价值，能水养持久或本身较干燥，不需水养也能观赏较长时间的，都可以剪切下来用于插花。当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花，此外，各种各样的蔬菜和水果也可以作为素材。
我喜欢花花草草，除了在学校时偶尔会买买花，更多时候都是生活中随心择取想要的花材，尤其回到家，因为家在乡下，几乎没有花卉市场，买不到人工培养的花，故而身边的野花野草，枯树枝，或者好看的石头小玩偶都会成为我的插花材料。一直觉得，只要善于发现美，愿意与美的东西，美的追求真的不需要多少金钱来支撑。
因为喜欢伺花弄草，已经形成一种无花不住所的观念，无论在累，有钱没钱都会把给自己插一瓶花，资金多时给自己偶尔奶奶花，买喜欢的古典花瓶，资金不够时也不会觉得不快乐，在乡下时会随手择枝路边的花叶来养（破坏公园啥的公共欣赏花草的除外），在学校会自己制作干花。另觉得生活中很多东西都可以作花器，比如说废报纸和易拉罐，饮料瓶，玻璃瓶，碗，竹子等，我都会用来作花器，没有花钱又给自己带来美的愉悦。
作为艺术爱好者，你心中具有美妙旋律的油画是怎样的，举例说明？
看到这个问题，我第一个想到的是台湾画家罗展鹏。超写实但又能够表现出人物的灵魂，画面细腻柔软有层次。他创造了一种叫做像素罩染的画法，在罩染以后不停止，也不止加入白色，而是类似像素般地混入其他的色彩，并且在罩染层将干未干之际使用扇形笔将颜料融合在一起，使得底色、罩染层和新加入的第三次混合色彼此片段交错，互相影响。要掌握好罩染层将干未干的状态并非易事，这取决于时间和天气，因此他说他是与自然一起完成作品的，如同呼吸，如同生命的本质。我想这就是具有美妙旋律的油画吧。
莫奈，雷诺阿，梵高，珂罗，还有米勒都是我心目中最喜欢的大家，莫奈的印象色彩迷离迷幻，阳光和物体的表现发挥到了极致。雷诺阿的印象人物改变了一个时代的思维模式，从具象到印象，是油画人物的一个飞跃。珂罗的风景有一种风吹过的动感，使人身临其境感受乡村浓郁的气息。米勒用最朴实厚重的笔法表现最真实的乡村景色，每一笔都是作者对家乡的眷恋，深深触动了我。他有一句名言，我出自农夫必将已农夫死，这句话一直鼓励和鞭策着我走自己的路。
油画是西方的一种艺术表现形式。我虽然不会画油画，但是我酷爱油画，包括风景人物等范筹。
改革开放以后，中国画坛涌现出很多极具艺术感染力的油画***，我最崇拜的油画***，是李自健老师，他的代表作品《***》让人特别震撼。作品的表现手法很有深意，一个失去亲人的孩子，站在被日军***，堆积如山的尸体上面，无奈的哭泣。一个日本军官手扶着军刀，站在死难者面前，一付不可一世的样子。一位佛教***站在尸身跟前，双手合十为他们祈祷。看着画，我流着泪。死难者痛苦的面容，让我心痛，善良与邪恶的碰撞。她深深的触动了我的心灵。
我后来了解到李老师创作这幅作品的艰辛过程，更看重这幅巨作的深刻内涵。李老师有幸结缘了佛教大德星云法师，星云法师对李老师教诲道；＂要想画出一幅不朽的作品，必须忘掉自己，忘掉过去的一切，让自心去流露＂。李自健老师听从星云***的教诲，闭门谢客，开始了长达五年时间的闭关，最后让这幅极具历史价值的作品呈现在世人面前。
我为什么特别喜欢这幅巨作，因为做为一位艺术家，创作出优秀的作品很难，不像一些具实做品，
只要掌握技能，就能出作品，像这种大作，她是极耗作者心力的，所以我特别推崇这幅画。
我喜欢超写实油画。用手和笔把物品，风景，人物画的逼真，维妙为肖，传神，是多么不可思意。做为画者要有多么超乎寻常的技艺和功底。做为欣赏者，给人一种美的享受和艺术的震撼。，对画者和作品留下深刻的印象。久久不能忘怀。
受19世纪俄罗斯现实主义绘画的影响，我心目中的油画作品是粗犷的笔触，精准的结构，厚重的色彩，深沉的意境。通过对简单生活场景的艺术构思、刻画，表现生命的意义以及人性的光辉，既赏心悦目又回味无穷。
我喜欢画家郑岩的油画作品，她的画坚毅中不失唯美，充满了对生活的理解与热爱。
这幅《壮行》是郑岩2010年的油画作品。画面中的羊群像游走的音符伸向无尽的天边，白雪黑土，寒影暖阳，交错的车辙，深陷的足迹，纵队排列的羊群和大面积舒展平铺的雪地形成深邃的空间，张弛有度，有如宏大的生命乐章。这张画借北方严冬，描绘生命的浩瀚与顽强。冷风吹着尖声的哨子狂野地奔跑，拂卷着覆盖的冰雪，扫露出坚实的冻土。万生隐迹，晨辉西照，一只只披着厚重毡毛奔腾行进的冬羊，像彩霞里耀眼的精灵。
冰雪覆盖的原野，冻结了骄纵的野心，留下对生命的感恩和敬畏。庄严天地间，万物有灵，众生有尊，生也壮哉，行也壮哉。像极了红军长征两万五，无畏艰难险阻，无惧漫漫征途，始终保持着乐观主义精神，坚实顽强地走在生命的道路上，可谓壮哉。
画中的生命就是我们的生命，迎向充满机遇和挑战的未来，从未停止前进的脚步，这是我们的责任、我们的使命。
我被画中强烈的色彩、精深华妙的笔触吸引，被生命的真诚、顽强打动，被静穆壮美的天地气象震撼。这就是我心中具有史诗和音乐般美妙旋律的油画作品。
你见到过哪些灵魂画家的作品？
作为一个油画喜好者，我见到过不少可以称之为“灵魂画家”的油画艺术***的作品，诸如达芬奇和他的《最后的晚餐》、米开朗基罗和他的《最后的审判》、拉斐尔和他的《圣母子》、乔尔乔内和他的《沉睡的维纳斯》、提香和他的《田园合奏》、鲁本斯和他的《父与女》、德拉克罗瓦和他的《自由引导人民》、库尔贝和他的《碎石工》、安格尔和他的《泉》，等等等等，我甚至感觉画家好像不只是用笔更是用心才创作出这些经典感人的作品。
但是，给我印象最深的“灵魂画家”却是一位跟许多***画风都迴然不同的***，他的画既不同于古典主义写实那样精致或者唯美，也不同于印象主义那样色彩饱满，更不同于抽象主义那样造型奇特。他被称为西方绘画界的“另类”，他是“表现主义”写实油画***，他的画给人以“直击灵魂”的感觉。他就是被誉为英国现代最伟大画家的卢西安·弗洛伊德。
卢西安·弗洛伊德(1922一2011)，出生于德国柏林，少时随家移居英国伦敦。二十世纪中后期，当抽象主义绘画风靡整个西方时，弗洛伊德执着地坚持自己的“表现主义”写实创作。他把自己关在画室里，似乎与外界隔绝，安心地“经营”着属于他自己的绘画世界。
弗洛伊德的作品大都谈不上“美”，甚至可以说“丑”，色彩也不十分讲究。但是他的作品却给人一种惊世骇俗的“震撼”和触动。弗洛伊德以他独有的审美理念和对艺术的理解，以他与众不同的表现手法来揭示和表现“一些病态的畸形的”社会现象。弗洛伊德说：“我不要人们注意色彩，我要的是生命的色彩”，“艺术表现的真实的丑也是一种美”。
弗洛伊德的一幅代表作《救济金的保管员》2007年在纽约嘉士德拍卖会上拍出了3300多万美元，成为在世画家单幅画作拍价最高的绘画作品。
